PIEZA DE VIDEOARTE DIMENSIONES: PANTALLA DE PROYECCIÓN 4M X 6M AÑO: 2019 LUGAR: MONOM, CTM FESTIVAL BERLIN
Videoarte
EL CAMBIO ES LA ÚNICA CONSTANTE Una pieza de videoarte en bucle de 8 minutos que consiste en reflejos en la superficie del agua. Los patrones en constante cambio son creados por el ritmo constante del agua cuya superficie refleja la luz y el medio ambiente. Lo que comenzó como un estudio se convirtió
una fascinante obra de arte que es una interpretación abstracta de la cita de Albert Einstein "el cambio es la única constante". La principal exposición fue parte del CTM Festival Berlin comisariada por Room of Kairos en Monom Gallery .
Atención, secuencia I
Atención, secuencia II
Atención, secuencia III
Capacidad de atención, secuencia IIII
Cable
Secuencia de videoarte
México 2019
Vacío
Videoarte
Guatemala 2019
piedras
Videoarte
México 2019
Proyección exterior descontextualizada
durante Arte Conmigo, Tulum 2019
TÉ V - Exposición interactiva teatral multidisciplinar encargado por festival “cross kultur', berlín en 'plateau gallery' berlín, diciembre de 2014, la muestra fue financiada por el departamento cultural de berlín “dezentrale kultur arbeit tempelhof/schöneberg”
concepto, dirección, instalación de arte y videoarte
花"flor" -
concepto, instalación inmersiva, diseño sonoro y videoarte
Nuestra vida moderna, como la taza de té, está en un ciclo constante de llenarse o vaciarse, obtener satisfacción es estar en la vía rápida del éxito, consumir y producir, tener el control.
correr vacío significa que fallamos. el mensaje de la vida ideal está siendo controlado y transmitido desde todos los canales de comunicación, en todas partes y durante todo el día.
La ceremonia japonesa del té nos permite volver a acceder a nuestros valores naturales, humanos y fundamentales. todo está en constante cambio: no podemos controlar el tiempo: no podemos controlarnos unos a otros y nada es perfecto.
solo podemos inspirar a experimentar el presente, arrojar compasión e intercambiar con los demás.
El espectáculo tea v es una invitación a reconectarse con el mindfulness inspirado en el principio wabi sabi. En un mundo de ilusión televisiva plástica de la vida, nada envejecerá nunca, todo siempre colorido y siempre feliz sin apreciar la belleza de las consecuencias reales del tiempo, la belleza de lo incompleto, el colorido de la diversidad y la calma que entra. aceptarse a sí mismo plenamente.
(texto de Roi Weinstein)
creado por los artistas -
Roi Weinstein - concepto, dirección y actuación,
Marie Moon -concept diseño visual, proyecciones, flor de diseño sonoro, videoarte e instalación
Stefan Roslmair - diseño de sonido,
Avital Yomdin - bosque de arte de instalación
Zeljko Spehar - cuenco tibetano
Anna Armelang - arte de la sombra
Easther Vorwerk - actuación
SK fork it - diseño personalizado
Lee Efrat - diseño de luces
PoeViaje -
Conversación interactiva de rendimiento
Trabajo de investigación colaborativo centrado en el diálogo entre el diseño sonoro de movimiento y voz y el videoarte. Una serie de poemas originales traducidos a imágenes, sonido e interpretación.
El resultado de la residencia se presentó durante la Semana del Arte de Praga y en la Plateau Gallery Berlin.
PoeTrip - Conversación interactiva de rendimiento
Trabajo colaborativo de investigación en grupo centrado en el diálogo entre el movimiento, la voz, el sonido y el videoarte. Una serie de poemas originales traducidos a los medios de videoarte, sonido y performance.
El resultado de la residencia se presentó durante la Semana del Arte de Praga y en la Plateau Gallery Berlin.
Artista en Residencia
Stefan Roeslmaier
Roy Weinstein
maría luna
LA LUNA
Videoinstalación sobre un orbe que recontextualiza mi obra bidimensional.
Como Ampliación de la instalación
Estoy colaborando y actuando con el dúo musical BMTHOAG compuesto por el poeta, escritor y vocalista Mandeep Bhatia y el productor musical Milu Grutta. Juntos creamos una historia visual al tener un diálogo en vivo a través de nuestros medios.
Center Of Gravity
Immersive Video Art Installation
2022
